“Sumar más disciplinas a la fotografía hace que el festival se vuelva más atractivo”

Durango se convertirá en el epicentro de la fotografía de la mano de Begira Photo Festival, que se celebrará del 10 al 29 de junio. Su director, Leo Simoes (Iurreta, 1968), adelanta que además de las proyecciones, conferencias o talleres, esta cuarta edición sumará otras disciplinas artísticas como bertsolaris, cine o música y teatro. “Queremos llegar cada vez a más gente y hacer de Begira una oferta artística de calidad”, asegura.

-Exposiciones, conferencias, proyecciones… ¿Durango se convertirá en el centro de atención de la fotografía?
-Esa es la idea que persigue Begira: convertirse en un foro de interacción y sinergias en torno a la fotografía contemporánea. 

-¿Qué novedades propone el festival en esta cuarta edición?
-Mantenemos el formato de otros años, es decir, exposiciones, talleres y conferencias, y añadimos la presencia clara de la fotografía en la calle y sumamos, de manera puntual, otras disciplinas artísticas, como son el bertsolarismo, el cine, la música y el teatro.

-Los pilares de este año son exhibir la obra de jóvenes autores vascos y dar a conocer al público distintos fotógrafos de Marruecos y Perú. ¿Son diferentes los puntos de vista de los profesionales de estos países?
-La mirada y cómo se atiende el mundo fotográficamente es variada y probablemente hay tantos puntos de vista como personas. Creemos que en eso se basa la fotografía, en crear mundos.

-¿Qué aporta al panorama actual Begira Photo Festival?
-Begira, además de mostrar obra de autores de referencia, desde el primer año ha querido dar voz y fijar su atención en otros no tan conocidos. Para ello, en cada edición se exhibe algún trabajo inédito y al que se ha hecho un seguimiento a lo largo del año. 

-¿Cuántas fotografías habéis recibido para la muestra colectiva?
-La llamada ha sido bien acogida y hemos recibido casi 100 fotografías.

Taller con Jesús Micó

-Habéis organizado también un taller con el prestigioso fotógrafo Jesús Micó. Un privilegio.
-Micó es fotógrafo, profesor e investigador, especialista en teoría e historia de la fotografía y comisario de exposiciones. Su figura es una referencia destacadísima dentro del panorama de la fotografía contemporánea estatal, así como su labor como comisario de la Sala Kursaal. Todo lo que eso conlleva no ha pasado inadvertido para nadie. 

-¿En qué se basará el taller ‘Claves para mejorar un proyecto personal de autor’?
-Se estudiará a fondo la idea de proyecto personal. ¿Qué debe tener un proyecto para que un lector lo pueda valorar positivamente? ¿Qué se valora en los proyectos personales de autores y autoras emergentes? ¿Qué hace que un proyecto sea exitoso?, etc. Además, se realizará un visionado individualizado y argumentado de los porfolios del alumnado Se reflexionará también sobre cómo realizar un proyecto personal: referencias de cómo construir, defender y argumentar dicho proyecto ante cualquier audiencia, como público, becas, galeristas, comisarios, ponencias, etc. 

-¿Qué tiene que tener entonces un proyecto personal para valorarlo positivamente y sea exitoso?
-No es tan sencillo contestar a esa pregunta. Eso sí, entre los ingredientes básicos que debe contener un proyecto fotográfico personal están aplicarle una mirada honesta y coherente al trabajo. Sumemos tiempo y compromiso, y algo ya tendremos ganado.

-El festival se ha abierto a la participación ciudadana con un fotomural. ¿En qué consistirá esta iniciativa?
-Se trata de un proyecto participativo que consiste en la creación de un mural fotográfico generado gracias a la aportación colectiva. Bajo el lema ‘La familia’, todas aquellas personas que quieran participar podrán contribuir a crear esta obra con sus propias fotografías impresas y pegarlas en un muro dispuesto para ello. La convocatoria está abierta a cualquier persona que desee participar, colectivos sociales, familias, grupos de amigos, clubs, entidades, grupos escolares, compañeros de trabajo, etc. El grupo Los Espontáneos se encargará de animar el inicio de la actividad con una representación teatral, que tendrá lugar el viernes día 20, a las 18.00 horas. 

Llegar a más gente

-También habrá bertsos, exposición de máquinas caseras… No faltará de nada.
-Sumar más disciplinas a la fotografía hace que el festival se vuelva más atractivo. Queremos llegar cada vez a más gente y hacer de Begira una oferta artística de calidad. 

-Begira Photo se ha abierto al ‘crowdfunding’ o micro financiación colectiva, ¿por qué?
-Es otra manera de participar activamente en el proyecto y se hace necesario contar con apoyo económico que trascienda a los fondos públicos y a la iniciativa privada.

-Se trata de una iniciativa que cuenta con una audiencia de 3.000 personas y un público estimado de 50.000. En estos tiempos que corren, ¿cómo podéis sacar adelante un proyecto de esta envergadura?
-Con la complicidad  de todas y cada una de las entidades, instituciones, empresas y personas que hacen posible que Begira continúe y que este año cumpla ya su cuarta edición. Confiamos en consolidar el proyecto y esperamos contar para ello con la complicidad de los habitantes del pueblo y la comarca. 

-Organizado, además, por un colectivo local como es Kinua Argazki Taldea. Todo un mérito.
-Kinua es una asociación que promueve la cultura fotográfica contemporánea. Era inevitable que se animara a impulsar un festival de estas características, deficitario en la comarca y sin precedentes.